LVX est un studio de création et de stratégie numérique. Nous aidons les entreprises à révéler leur valeur, à mieux l’exprimer et à la rendre visible.

Fondé par Édouard Voyer, directeur artistique, et Antoine Alejandro, directeur technique, le studio réunit stratégie, design et technologie pour rapprocher la perception d’une entreprise de ce qu’elle vaut réellement.

Le nom LVX vient de lux, la lumière en latin. Il évoque aussi le lux, unité de mesure de l’éclairement, ainsi que l’expression Fiat lux.

Pour LVX, la lumière est une méthode : révéler la valeur, clarifier l’expression, rendre visible.
Avec son écriture latinisée, LVX porte une double résonance : la lumière comme révélation, le luxe comme exigence.

Stratégie de marque

Co-branding : comment associer deux marques sans brouiller leur rôle ?

20 juillet 2026 · 5 min de lecture · Par Edouard Voyer

Un co-branding doit rendre visible une collaboration qui apporte une valeur compréhensible au public. Associer deux logos ne suffit pas à expliquer qui conçoit, qui produit, qui distribue et qui répond au client. Ces responsabilités doivent être clarifiées avant de chercher une composition équilibrée.

L'essentiel.

Un co-branding doit rendre visible une collaboration qui apporte une valeur compréhensible au public. Associer deux logos ne suffit pas à expliquer qui conçoit, qui produit, qui distribue et qui répond au client. Ces responsabilités doivent être clarifiées avant de chercher une composition équilibrée.

  1. Définissez la valeur commune et la contribution réelle de chaque partenaire.
  2. Vérifiez les autorisations d’usage des noms, logos et contenus.
  3. Faites correspondre la hiérarchie visuelle aux rôles du projet.
  4. Préparez les règles de validation, de responsabilité et de fin de collaboration.

Le projet peut concerner un produit commun, un événement, une collection ou un service. Selon le cas, l’une des marques peut porter l’offre principale et l’autre une contribution précise. L’égalité graphique n’est pas toujours le meilleur moyen de rendre cette relation honnête et intelligible.

Écrire la relation avant de dessiner les logos

Commencez par une phrase factuelle : « cette offre est conçue par…, produite par… et distribuée par… ». Si cette phrase reste difficile à établir, le problème n’est pas encore graphique. Les partenaires peuvent avoir des attentes différentes sur la visibilité, la propriété des créations ou la relation avec les clients.

Distinguez aussi collaboration, fourniture, certification et simple relation commerciale. Les règles publiques de Google montrent que travailler ponctuellement avec une entreprise ne donne pas automatiquement le droit de se présenter comme partenaire ni d’utiliser son logo. Source : Google

Cet exemple concerne sa politique propre, mais rappelle l’importance de vérifier la nature exacte de l’autorisation.

Documentez les supports, les territoires, la durée et les usages envisagés. Un accord pour une campagne ne couvre pas nécessairement un packaging, une publicité ultérieure ou une modification du signe. Les questions contractuelles doivent être examinées dans le cadre du projet, avec les professionnels compétents si nécessaire.

Choisir une hiérarchie qui explique la collaboration

La composition doit aider le public à comprendre le rôle des marques. Un produit vendu par une marque et conçu avec un créateur ne raconte pas la même relation qu’une initiative portée à parts comparables. Les formulations autour des logos sont souvent aussi importantes que leur taille.

RelationQuestion du publicExpression possible
Offre portée par une marqueQui me vend et me répond ?Marque principale et contribution explicitée
Projet conjointPourquoi ces partenaires sont-ils associés ?Signature commune accompagnée d’une explication
Soutien ou mécénatQui organise réellement ?Organisateur distinct du soutien
Fourniture techniqueQui garantit l’expérience globale ?Mention technique sans fausse caution générale

UCL publie des règles qui adaptent la présentation des partenaires au rôle de marque principale et à la familiarité du public avec son nom. Source : UCL

Ce référentiel illustre une logique contextuelle. Il ne faut pas en déduire une règle universelle imposant la même hauteur ou le même ordre à toutes les collaborations.

Prévoir les décisions qui créeront des frictions

Un partenariat peut devenir difficile lorsque chaque changement exige des validations multiples non définies. Fixez qui approuve les textes, les visuels, les adaptations locales et les réponses en cas de problème. Distinguez les points soumis à validation de ceux qui peuvent être produits dans un cadre déjà approuvé.

Préparez également les règles de fin : écoulement des supports, retrait des mentions, maintien éventuel des archives et traitement des demandes clients. Le projet ne s’arrête pas au dernier jour de campagne si les produits restent en circulation ou si les garanties continuent à s’appliquer.

La cohérence doit être examinée dans les situations ordinaires : facture, emballage, page de support, présentation commerciale. Une belle affiche peut masquer une relation confuse dès qu’un client cherche un interlocuteur. Testez ces moments avant de finaliser la direction artistique.

Exemple pédagogique : une collaboration entre atelier et hôtel

Imaginons un atelier fictif de céramique qui crée une collection pour un hôtel. L’hôtel souhaite mettre son nom en premier, tandis que l’atelier veut présenter la collection comme une création autonome. Aucun des deux n’a encore décidé qui vendra les pièces hors de l’établissement ni qui gérera les défauts.

Le cadrage distingue deux situations : les pièces utilisées dans l’hôtel et celles vendues au public. Les supports expliquent la création par l’atelier et la collaboration avec l’hôtel. Les responsabilités de vente et de service sont fixées séparément, au lieu de demander à une signature graphique de les laisser deviner.

La composition peut ensuite varier selon le contexte, dans des limites communes. Le résultat recherché n’est pas que les deux partenaires aient partout le même espace, mais que leur relation reste compréhensible et conforme à l’accord réel. Cette clarification protège la qualité du projet autant que les identités.

Questions fréquentes

Les deux logos doivent-ils avoir la même taille ?

Pas nécessairement. Une taille identique peut produire un poids visuel différent et ne pas refléter les rôles. Définissez d’abord la relation à montrer, puis recherchez une composition équilibrée et lisible. Les règles propres à chaque marque et les autorisations obtenues doivent être respectées.

Peut-on créer un logo commun pour la collaboration ?

Oui, si son rôle est utile et si les droits, les usages et la durée sont clairement définis. Un troisième signe peut toutefois ajouter de la complexité. Vérifiez qu’il aide réellement à identifier le projet et qu’il ne remplace pas les informations nécessaires sur les partenaires.

Peut-on afficher le logo d’un client comme preuve de collaboration ?

Vérifiez l’autorisation et le contexte. La relation commerciale ne vaut pas automatiquement accord pour tous les usages de communication. Une présentation exacte en texte peut parfois être plus adaptée. Ne laissez pas une composition suggérer une recommandation, un partenariat ou une certification qui n’existe pas.

Sources

Références consultées le 12 novembre 2026. Les méthodes appliquées et les exemples pédagogiques sont proposés par LVX ; les cas fictifs ne constituent pas des résultats clients.

Conclusion

Rendre la collaboration lisible avec LVX

Avant toute recherche graphique, faites valider une phrase décrivant les contributions et les responsabilités. Déclinez-la ensuite dans les situations où le public doit comprendre l’offre. Le co-branding peut alors exprimer une relation réelle, au lieu de devenir une négociation permanente sur la taille des logos. Découvrir l’approche LVX.